3 de febrero de 2015

Tras sentir el Oro, Alba Tineo

Tras sentir el Oro 

 Tras sentir el oro de la lluvia
 acariciando mi ombligo,
 cambiaría mi libertad
 por otro día contigo.

 Nada comparado al placer
 que gota a gota,
 me hacía estremecer.

 Gemidos silenciosos,
 suspiros de añoranza;
 lágrimas derramadas,
 una luz de esperanza. 

¿Quién está ahí?
¿Eres tú?
 Una caricia en mi vientre. 

 Ya es tarde, te digo.
 Sálvame, te suplico. 

 Alba Tineo Mercado 

 Este poema es una creación propia inspirada en el mito de Zeus y Dánae. El mito trata sobre cómo Zeus, en una de sus tantas relaciones amorosas, se convierte en lluvia dorada para estar con la joven Dánae, reclusa en una torre.

 En relación con el mito, he intentado explicar las diferentes secuencias en la historia separándolas mediante estrofas. Así pues, en la primera estrofa, Dánae experimenta el placer por primera vez en forma de lluvia dorada, haciendo también una alusión a su condición de presa: "cambiaría mi libertad por otro día contigo". Siguiendo el hilo del mito, la segunda estrofa pretende magnificar el acto de amor por el que Dánae se entregó al Dios. "Gemidos silenciosos", Dánae y Zeus yacen juntos; "suspiros de añoranza" la joven recuerda el momento de placer con la lluvia dorada; "lágrimas derramadas", Zeus ya no está con ella; "Una luz de esperanza" pues fruto de esta unión Dánae queda encinta. En la cuarta estrofa, Dánae lanza dos pregúntas retóricas, esperando por la respuesta del Dios. "Una caricia en mi vientre", se refiere al niño que lleva en su vientre. Por último, en los dos versos finales, la joves pide ayuda a Zeus, pues el fatal desenlace está a punto de realizarse.


Para un detallado estudio sobre la relación de este mito a otros poemas pulse Aquí.

14 de octubre de 2014

Poseidón


Poseidón es el dios del mar, las tormentas y, como «Agitador de la Tierra», de los terremotos en la mitología griega.

7 de octubre de 2014

DIONISIO

Este es un trabajo en forma de presentación dedicado al Dios del vino Dionisio (otra forma de denominarlo es Dioniso), este personaje mitológico es conocido por su carácter animado y festivo además de por ser el gran protagonista de algunos cultos como las bacanales o la liberalia. El vino y todos sus derivados son las formas más representativas de Dionisio y es en esta presentación donde podrás conocer más curiosidades acerca del famoso dios del vino Dionisio.


Atenea. Guerra y sabiduría.

Siendo Atenea una de las diosas olímpicas más importantes y de mayor repercusión en la mitología, yo, una alumna de 2º de Bachiller de Referentes Clásicos he querido ir más allá de los mitos y batallas donde solemos encontrar a esta diosa.

Mi trabajo se ha basado en encontrar información  de Atenea, trasmitirla de forma clara, concisa y entretenida y  finalmente indagar dentro del mundo de los referentes directos de Atenea en la actualidad, que para mi sorpresa y espero que también vuestra, los hay variados y muy curiosos.

Espero guste.


Artemisa

Esta presentación para la clase Referentes Clásicos, trata de Artemisa, diosa helena de los animales salvajes, el terreno virgen, las doncellas, la virginidad, los nacimientos etc. Apenas contiene letra, pues me he querido centrar principalmente en transmitir los conocimientos de esta Diosa mediante el arte.



Deméter

Hola soy Alba Martín Carabal y os voy a presentar a la diosa Deméter, que es la diosa de la tierra, la agricultura y los cereales, era una de las diosas griegas más importantes.

Diosa Afrodita

Soy Isis Sanchis, estudiante de 2º de Bachillerato, y aquí os dejo una presentación sobre Afrodita (Ἀφροδίτη en griego), diosa del amor y de la sensualidad.

Dios Apolo.

Hola soy Vicente Antequera Navarro estudiante de segundo de bachillerato, y os voy a presentar al dios Apolo, que es el dios de la música, de la divinidad; dios pastoril y también dios de la guerra capaz de enviar una muerte dulce y rápida.



26 de marzo de 2013

Diana y la música.

DELIA


Artemisa en la mitología griega y Diana entre los romanos,  fue una deidad muy venerada en su época. Hermana gemela de Apolo, esta diosa es una personificación del espíritu femenino independiente. Se la relaciona con la LUNA, por ello podemos observar que hay imágenes donde se la representa con una media luna en la cabeza. También se le atribuyen como símbolos representativos al arco, una flecha, muchas veces también acompañada por animales como, el perro, ciervos y más animales.
Artemisa pidió a Zeus el hecho de mantenerse virgen puesto que había visto como sufrió su  madre a la hora de dar a luz, por lo que también se le dio el atributo de  ser "protectora de los partos" al igual que Hera o Ílitia.
Cabe señalar que en la mitología griega Ártemis era venerada especialmente en la Isla de Delos (lugar de nacimiento), Braurón (en el Ática), Muniquia (cerca de Pireo) y Esparta.


También se le atribuía como símbolo representativo  la "lira" ya que a su vez también era considerada como diosa de los bailes y canciones de las doncellas.









Artemisa y la música

En la actualidad podemos encontrar a un grupo musical  berlinés con el nombre de "Cuarteto Artemis".
Los integrantes del Cuarteto son Natalia Prishepenko (violín), Gregor Sigl (violín), Friedemann Weigle (viola) y Eckart Rungen (violonchelo). Desde 1994 los cuatro integrantes han actuado como un grupo muy profesional obteniendo así gran reputación y reconocimiento, incluso llegando a ganar un premio en un concurso de Música ARD en 1996 y el prestigioso "Premio de Paolo Borciani"
Entre 2009 y 2011 el cuarteto empezó a interpretar la integral de cuartetos de Beethoven en una gira europea.



Retrocediendo en el tiempo, rastreando en la música clásica,  he encontrado a Francesco Cavalli, compositor, organista y cantante italiano del siglo XVII. Fue junto a Monteverdi el compositor de óperas más importante de dicho siglo.
El catálogo de sus óperas es muy extenso, pero a nosotros nos interesa "L´Artemisia", ópera en tres actos y un prólogo, con música suya y libreto en italiano de Nicolò Minato. Se estrenó el 10 de enero de 1657 en el Teatro San Giovanni e San Paolo de Venecia.
Aquí podemos escuchar un fragmento de la ópera:



Rebuscando más óperas en relación con Diana he encontrado una ópera titulada "La Calisto", obra compuesta por tres actos y un prólogo, con música de Francesco Cavalli y un libreto de Giovanni Faustini.
Aquí dejo una de tantas escenas que representan esta ópera:

 

Esta ópera trata la historia basada en el mito de Calisto, seguidora de Artemisa, según Ovidio en La Metamorfosis .
El libretista cambia la historia de Ovidio de diversas maneras. Según Faustini, Calisto es engañada y se encuentra abrumada por el placer de sus experiencias con Diana.
Faustini relata como Zeus, rey de los dioses, se enamora de la belleza de la ninfa Calisto. Desde que Calisto juró castidad en honor a la diosa Diana, Zeus la intenta seducir transformándose en Diana. La esposa celosa de Zeus, Hera, realiza su venganza convirtiendo a Calisto en una osa. Zeus finalmente rescata a Calisto convirtiéndola en la constelación de la Osa Mayor.




Por otro lado , he encontrado que el Teatro Real de Madrid durante el año 2010, recuperó la última obra del compositor valenciano Vicente Martín y Soler, "L'arbore di Diana" , en una coproducción con el Liceo de Barcelona inspirada en el mito de Diana y Endimión y narrado en forma de fábula pastoral.
"L´arbore di Diana" en castellano, "El árbol de diana" , es una ópera bufa dividida en dos actos y con música de Vicent Martín y Soler realizada junto al libretista Lorenzo Da Ponte, fue un rotundo éxito desde su estreno con 65 a 70 representaciones en el Burgtheater de Viena entre 1787 y 1792. En ella, destacan las melodías agradables y de fácil asimilación. Esta ópera rara vez se representa en la actualidad. Sólo constan 4 representaciones en el período entre 2005-2010.
El argumento está basado en las referencias mitológicas. Parece que existió una leyenda muy extendida según la cual Diana, a pesar de ser una diosa asociada a la castidad,  se enamoró del pastor Endimión. En el nacimiento de este amor se basa esta pieza, que es un canto a la libertad sexual y a las bondades del amor libre frente al conservadurismo popular y la mojigatería (humildad fingida y falsedad).
Podemos escuchar aquí un fragmento :





1 de marzo de 2013

ANDRÓMEDA Y PERSEO EN LA MÚSICA

Andrómeda era una joven hija de Cefeo y Casiopea, reyes de Etiopía. El orgullo de ésta última fue la causa de la tragedia de su hija Andrómeda, pues Casiopea presumió de ser más bella que las Nereidas, hijas del Dios Neptuno, las cuales enfurecidas pidieron venganza a su padre. Éste respondiendo al deseo de sus hijas causó que las aguas marinas inundasen la tierra, y envió monstruo marino Ceto para que devorase a los hombres y al ganado. Cefeo recurrió al oráculo Amón para encontrar una solución, y este le dijo que debía entregar a su hija Andrómeda al monstruo Ceto; así pues ató a Andrómeda en una roca con unas cadenas.
Perseo, hijo de Zeus y la mortal Dánae, había sido enviado para matar a Medusa, una bestia que tenía el cabello de serpientes y podía petrificar con su mirada. En su viaje de vuelta después de haber acabado con Medusa, vio a Andrómeda atada en aquella roca, a punto de ser devorada por Ceto, y se enamoró de ella; entonces
se dirigió a sus padres y les pidió que, a cambio de salvar a su hija, ésta se casase con él; de esta manera fue rescagtada Andrómeda de las puertas de la muerte.


Calderón de la Barca y Andrómeda y Perseo


En 1653, en el Coliseo del Buen Retiro, se representó por primera vez la obra teatral de Calderón de la Barca Las fortunas de Andrómeda y Perseo. Esta obra contaba con acompañamiento músical, probablemente a cargo de Juan Hidalgo, compositor y arpista español, el cual junto a Calderón de la Barca dió origen a la ópera en España. 
Juntos crearon varias zarzuelas con temas mitológicos (Celos aún del aire matan, que es la historia de Céfalo y Procris de Ovidio; El laurel de Apolo y Fortunas de Andrómeda y Perseo).

Se conserva muy poco de la parte musical de la obra, Podemos escuchar aquí la grabación de un fragmento conservado:


 

Persée (1682)

Perseé es una tragedia lírica con música compuesta por Jean-Baptiste Lully, compositor francés creador de la ópera francesa, que recurre constantemente al tema mitológico en sus obras.



Está composición está interpretada por un cantante barítono de la postguerra. 

Para el 400 aniveresario del descubrimiento de la galaxia de Andrómeda el grupo musical barroco L’Aura Rilucente junto al director y compositor Holandés Martin Butler compusieron una obra basada en la de Jean-Baptiste:



Serenata de Andrómeda y Perseo (1678-1741)

Vivaldi, junto a otros autores como Il petre rosso, compusieron una serenata llamada Andromeda liberata, e incluso se cree que estuvieron implicados el cardenal Pietro Ottoboni,
famoso mecenas, y Leonardo Da Vinci.

Trata de la historia de Andrómeda y Perseo, pero
presenta una versión diferente a la transmitida por los clásicos. Cuando Andrómeda ha de desposarse con Perseo esta se niega, pues está enamorada de un joven picaflor llamado Daliso, pero éste no la corresponde y convence a Andrómeda para que se despose con Perseo, y así lo hace. 
 



Karl Ditters Von Dittersdorf (1739-1799)

El compositor de origen alemán Karl Ditters Von Dittersdorf compuso varias sinfonías de temas mitológicos, como esta sobre el rescare de Andrómeda por Perseo. También compuso unas sinfonías sobre las metamorfosis de Ovidio.

 


Salvatore Sciarrino (1990-1991)


Es un compositor contemporáneo de origen Italiano y compuso una
ópera titulada Andrómeda y Perseo en el año 1990-91.
 



Ira de Titanes (2012)

En la película estrenada en el año 2012 forma parte de la banda sonora una composición que se llama Andrómeda. 

 

También he encontrado algunas
piezas musicales más modernas que aluden al tema mitológico que nos ocupa:

  • Perseus Traxx - Andromeda
 
  • Silicom Dream (80's)
Grupo de los ochenta llamado Silicom Dream que tiene esta canción titulada Andromeda.