" What lies beneath" (Lo que la verdad esconde)

" Lo que la verdad esconde" es un thriller psicológico en el que se cuenta la historia de un aparentemente feliz matrimonio que , tras la marcha de su única hija a la universidad, decide mudarse a una casa junto a la la orilla de un lago en las afueras. El marido ( Norman) es una científico de prestigio y ella ( Claire) una violoncelista retirada. La vida de ambos comienza a trascurrir plácidamente en la casa hasta que la mujer, que pasa el día entero en la casa, comienza a escuchar y a ver fenómenos no muy normales en la casa.

Paralelismos con Edipo (SPOILERS):

En este momento de la película, la mujer comienza a asustarse cuando empieza a ver mensajes de vaho en su cristal, radios que se encienden y apagan solas y puertas que se cierran y se abren. Claire piensa que todos esos fenómenos son causados por su vecina, a la que piensa que el marido ha matado tras verlo varias veces por la ventana. Pero esta aparece unos días después así que no es su espíritu el que la atormenta.Tras varios sucesos e investigaciones sobre el pasado de la casa a escondidas de su marido descubre la verdad de todo. El espíritu que la llama es el de una antigua amante de su marido Norman, la cual fue asesinada por él y busca que la mujer sepa la verdad. Tras ello, el marido se entera que ha descubierto la verdad e intenta matarla a ella también, pero Claire logrará salvarse.

Esta revelación no esperada sería el parecido con Edipo, ya que tras investigar para resolver una inquietud que Claire tiene, descubre una cosa que jamás se esperaría de su "perfecto" marido. Ha estado investigando una cosa que al parecer no tendría que ver con ella , si no con un espíritu intranquilo que posiblemente habitaba en aquella casa antes que ellos y ha descubierto que su marido es un asesino, por lo que se convertirá en la víctima de su propia investigación sin darse cuenta, ya que toda esa revelación recaerá sobre su marido y sobre su matrimonio, ahora completamente desmoronado.

Aquí os dejo su ficha técnica y el trailer. Yo personalmente os escomiendo que la veáis ya que se trata de una película que mantiene el suspense y la intriga hasta el final, cuando se descubre una cosa que no te imaginabas para nada.

Título Original: What lies beneath
Género: Intriga , terror
Año: 2000
Nacionalidad: USA
Duración: 123 minutos.
Dirección: Robert Zemeckis.
Guión: Clark Gregg (Historia: Clark Gregg y Sarah Kernochan).
Intérpretes: Michelle Pfeiffer, Harrison Ford, Diana Scarwid, Joe Morton, James Remar, Miranda Otto y Amber Valletta.

Donnie Darko

* Recomiendo a aquellos interesados en ver esta película que se abstengan de leer el post.

Donnie Darko refleja el último mes de la vida de un adolescente, ambientada en 1988. Conoceremos todos sus problemas, derivados de la esquizofrenia, lo cual hace que la película adquiera elementos surrealistas.

Puesto que se trata de un thriller psicológico, es difícil de interpretar, pero podemos establecer comparaciones con el esquema que sigue el mito de Edipo.

Una noche de octubre, Donnie es despertado y guiado por un conejo, llamado Frank, hacia un campo de golf. Éste le anuncia la fecha en la que se acabará el mundo. Cabe destacar, que esa noche, en su casa, se ha producido un accidente: se ha caído el motor de un avión en su habitación. Al despertar de nuevo, desorientado, encontrará dicha fecha escrita en su brazo. De este modo, queda simbolizada una profecía. Aquí podemos establecer un primer paralelismo con la vida de Edipo, sobre la cual recae la profecía de que asesinaría a su padre y se casaría con su madre.

Días después, Frank vuelve a llamar a Donnie por la noche. La mañana siguiente, descubrimos que se ha producido un suceso extraño: alguien ha hecho reventar las tuberías del instituto, ha clavado un hacha sobre una escultura de bronce y ha firmado en el suelo con un «me obligaron a hacerlo». Ello alegra a Donnie, puesto que se suspenden las clases y pasa la mañana hablando con una nueva compañera de clase, Gretchen. Será uno de los primeros hechos que demuestren que la profecía se está cumpliendo.

En un nuevo encuentro, Frank le anuncia que ambos pueden hacer lo que desean, pero que corren peligro y le sugiere la idea de que él es un producto de un viaje en el tiempo.

Donnie, al igual que Edipo, comienza a preocuparse e investiga, con la ayuda de Gretchen. Consulta con uno de sus profesores información sobre viajes en el tiempo. Sobre este tema se llega a afirmar que el ser humano sigue un camino prefijado (gracias a ello podría avanzar o retroceder en el tiempo). Esta idea se plantea también en el mito de Edipo, puesto que el tebano no puede escapar de su destino, aunque abandone lo que considera su hogar, no es consciente de que se acerca a su lugar de origen.

Una tarde que acude al cine, Frank vuelve a aparecer y le muestra un portal para viajar en el tiempo, dándole órdenes sobre qué hacer a continuación («quemarla»), completando la profecía. Como curiosidad, en esta escena Frank muestra su verdadero rostro y observamos que uno de sus ojos se halla ensangrentado, lo que nos recuerda la ceguera del adivino Tiresias.

Otro hecho significativo es el incendio de la casa de Jim Cunningham (un escritor que intentaba promocionarse en el instituto, especializado en charlas de autoayuda). Además, la policía descubre pornografía infantil en su casa, por lo cual es detenido. Donnie, guiado por Frank, está actuando involuntariamente (nos puede recordar a alguien hipnotizado), de acuerdo a lo que él le sugiere.

Su madre descubre sus paranoias a través de sus dibujos y su calendario. Con actitud amable y, a la vez, angustiada, le hace prometer que seguirá citándose con su psicóloga. No actuaría de este modo el pueblo tebano, sino cruelmente, al descubrir que su nuevo rey Edipo era sospechoso al existir algo que era ocultado.

En su siguiente visita a la psicóloga se confirma lo que sospechábamos, Donnie es el autor de la inundación en el instituto y del incendio de la casa del escritor pedófilo. Aparece Frank, y Donnie predice que matará a alguien. Estas respuestas sí son averiguadas mediante la técnica de la hipnosis, lo que demuestra que lo que mueve a Donnie a actuar es su subconsciente.

El último hecho fuera de lo común en Middlesex (población americana donde habita Donnie), se produce cuando decide celebrar una fiesta en su casa en honor a Halloween y a la aceptación de su hermana mayor en la universidad, aprovechando que sus padres estaban fuera con su hermana pequeña en un concurso de baile con el equipo del colegio. Donnie siente la urgencia, a petición de Frank, de contactar con una anciana, quien también había escrito un libro sobre viajes en el tiempo (cuyos hechos narrados se asemejaban a las experiencias de Donnie). Sin embargo, cuando acude al hogar de ésta, junto con Gretchen y dos amigos más, dos compañeros de instituto intentaban allanarla. Todos huyen al escuchar un coche, excepto Donnie y Gretchen quienes había sido atacados y estaban en el suelo. El coche atropella a Gretchen y Frank sale de él. Frank era un amigo de Donnie que había ido a comprar cerveza. Se descubre de su careta de conejo y sus ojos están bien, hasta que Donnie le dispara.

Finalmente, se produce una ruptura con el esquema edípico seguido hasta el momento: Donnie es quien decide. Decide 26 días, 6 horas, 42 minutos y 12 segundos después de que el conejo le despertase por primera vez. Elige su propia destrucción frente a que sucedan los terribles hechos de la noche anterior. Utilizando como medio el motor del avión en el que vuelven a casa sus padres, retrocede en el tiempo, hasta la noche en la que cayó un motor sobre su habitación. Esta vez, él estará dentro. Ninguna desgracia les sucederá a sus seres queridos.

Aunque ya sabemos que Donnie es el autor de todos los sucesos anormales que ha vivido las últimas semanas, la verdadera profecía no culminaba ahí. Lo que Donnie no sabía es que él mismo sería la víctima de Frank. Él es el autor de su propia muerte. Algo que sólo conocerá en el momento en que lo tenga que decidir. Se evidencia totalmente el esquema clásico edípico: Edipo también desconocía que él era el causante de su desgracia, huyó de los que creía sus padres pero realmente le adoptaron, sin sospechar que el viajero que había asesinado en un cruce de caminos por insultarle sería su padre y la reina con la que se casaría a continuación sería su madre. En ambos casos se mantiene la ignorancia sobre su culpabilidad.

Dirección y guión: Richard Kelly.
País: USA.
Año: 2001.
Duración: 122 min.
Interpretación: Jake Gyllenhaal (Donald 'Donnie' Darko), Jena Malone (Gretchen Ross), Mary McDonnell (Sra. Rose Darko), Drew Barrymore (Srta. Karyn Pomeroy), Patrick Swayze (Jim Cunningham), Holmes Osborne (Sr. Edward Darko), Katharine Ross (Dra. Lillian Thurman), Noah Wyle (Profesor Kenneth Monnitoff), Beth Grant (Srta. Kitty Farmer), Maggie Gyllenhaal (Elizabeth Darko), Daveigh Chase (Samantha Darko), James Duval (Jack).
Producción: Sean Mc Kittrick, Nancy Juvonen y Adam Fields.
Música: Michael Andrews.
Fotografía: Steven Poster.
Montaje: Sam Bauer y Eric Strand.
Diseño de producción: Alexander Hammond.
Vestuario: April Ferry.
Estreno en USA: 26 Octubre 2001.
Estreno en España: 5 Julio 2002.

Memento

Pequeña ficha técnica

Dirección: Christopher Nolan.
País: Estados Unidos
Año: 2000.
Duración: 116 min.
Interpretación: Guy Pearce (Leonard Shelby), Carrie-Anne Moss (Natalie), Joe Pantoliano (Teddy), Mark Boone Junior (Burt), Russ Fega (camarero), Stephen Tobolowsky (Sammy), Harriet Samson Harris (sra. Jankis), Larry Holden (Jimmy Grantz).
Guión: Christopher Nolan; basado en una historia de Jonathan Nolan
Producción: Jennifer Todd y Suzanne Todd.

Atención: spoilers.

Un hombre tiene una foto en la mano. La foto se desvanece, el tiempo va hacia atrás: desde cuando se nos muestra el contenido de la foto hasta cuando es tomada.

Un hombre que sufre una enfermedad muy extraña: no es capaz de crear nuevos recuerdos, por lo que solamente puede vivir a través de las fotos y las notas que toma.

Un hombre con un objetivo: encontrar al hombre que violó y mató a su mujer. Pero ¿cómo será capaz de hacerlo? Apenas puede recordar lo que le ha pasado hace cinco minutos.

La película empieza con un hombre muerto: el hombre al que Leonard, el protagonista, acaba de matar. ¿Era él la persona que andaba buscando? Parece estar muy seguro de ello: tiene una foto de el en la que pone “Teddy” y en cuyo dorso pone “Es él. Mátale.”

La película está narrada hacía atrás, a saltos, mediante flashbacks: es la forma que tiene el director de acercarnos a la enfermedad de Leonard: sabemos donde estamos, pero no sabemos cómo hemos llegado hasta ahí.

Pero Leonard lo recuerda todo antes del golpe, antes de que mataran a su mujer. Por eso sabe quien es, y al no poder olvidarla quiere vengarse. Porque ¿cómo va a enamorarse de alguien nuevo si no siente el paso del tiempo? ¿Cómo, si no recuerda a las personas a las que conoce?

Tiene tatuado en el pecho “John G. mató y violó a mi mujer” y a lo largo de todo el torso “Encuéntralo y mátalo”. Ese es el objetivo de su vida, y sólo por eso puede seguir adelante.

Así, la película nos cuenta cómo Leonard va recopilando los datos que le llevan a saber que su supuesto amigo Teddy, es la persona que está buscando.

Todas las pistas que va recopilando, las anota en forma de tatuaje o en las fotos instantáneas, que son una seña de las cosas importantes o que debe recordar.

Se le da mucha importancia a la historia de Jimmy: el protagonista se la cuenta a todas aquellas personas con las que se encuentra, por ello una de las frases más repetida es “¿Te he hablado de Jimmy?”. La historia de Jimmy le ayuda a él y a las personas a su alrededor a entender mejor su enfermedad. Jimmy tenía la misma enfermedad que él. Pero nadie le creía, todos pensaban que fingía. Leonard conoció el caso muy de cerca. La mujer de Jimmy, desesperada por descubrir si realmente fingía lo sometió a una última prueba: le pidió que le pusiera la inyección de insulina muchas veces en la misma tarde. Pero Jimmy no reaccionó, y su mujer entró en un coma por sobredosis.

Así, la película no es tanto una búsqueda de la verdad cómo una búsqueda en sí. La verdad se descubre al principio de la historia, que realmente es el final de la película.

No es, por tanto, el protagonista el que descubre la verdad, pues de todas formas la olvidaría, sino el espectador. Por ello, el final de la película, que a la vez es el principio de la historia, es la causa de todo lo que se nos ha mostrado.
Como Leonard no puede recordar nada, siempre busca verdades. En el tiempo lineal la verdad la encuentra al principio, pero lo olvida y tú no lo sabes porque te cuentan la historia de atrás hacia adelante. De esta manera, el espectador sólo descubre la verdad al final del film: esa verdad que más tarde el protagonista no recuerda.

Al final, durante la última escena se descubre que él es Jimmy, que su mujer no murió en el ataque del violador, que ella era diabética y que él la mató y luego lo olvidó. Lo último que recuerda es a su mujer muriéndose, agonizando tras el ataque.

Finalmente es él mismo el que decide volver a buscar al asesino. Vemos que mata a un hombre, alguien que no ha sido realmente importante a lo largo de la trama: Leonard está totalmente convencido de que él es John G.

En eso llega Teddy, y le dice la verdad: que la historia de Jimmy es la suya, que ya había matado al verdadero John G. antes que a ese, y que incluso el mismo era John G. Que daba igual a cuantos matara, porque no lo recordaría.

Pero Leonard se frustra y decide no creerle. Luego lo olvidará, pero en ese momento decide que Teddy será el siguiente John G. y apunta su matrícula de coche como dato. Al final, (el principio de la película), lo matará como si fuera John G.

Por eso, Leonard encuentra su verdad una y otra vez, pues siempre las olvida. Pero el espectador sólo la descubre al final, que es el principio de la historia.

Edipo se encuentra a sí mismo como culpable de asesinar a su padre y de cometer incesto con su madre. Leonard lo olvida, pero el espectador descubre que él es realmente el que mató a su mujer, y el que decide toda la acción de la historia, pues es él el que, conscientemente, decide que “Teddy” es el siguiente John G.

La princesa Mononoke

La princesa Mononoke(もののけ姫) es una película de animación japonesa de Hayao Miyazaki. Esta película está ambientada en el Japón medieval y se centra en una lucha entre guardianes del bosque y humanos necesitados de recursos naturales.

En esta película podemos observar rápidamente las similitudes que comparte con La Odisea, ya que ambos protagonistas emprenden un gran viaje teniendo como principal propósito regresar a casa.

En la Odisea, Ulises sobrevive numerosas veces gracias a su inteligencia, con la que consigue derrotar a rivales que, físicamente son mucho más fuertes que el. Al mismo tiempo, en la película de la Princesa Mononoke, ésta se enfrenta también a numerosos peligros de los que consigue salir prácticamente ilesa gracias en este caso a su espíritu vengador.

En este viaje, Ashitaka pasará por diferentes fases, al igual que Ulises en la Odisea, y se enfrentará a varios tipos de peligros mientras que la maldición que posee crece en su interior. Esto último es comparable a la situación de Ulises, ya que en este también crece algo en su interior a lo largo de su travesía, pero en este caso se trataría de la nostalgia que siente el protagonista por su familia y su hogar.

En el final de la película, la princesa quedará inmersa en una guerra contrarreloj en la que espera ansiosa la muerte de su enemigo directo. En este aspecto es más complicado verle cierto parentesco a Ulises, pero si indagamos más en su historia, podremos observar que el protagonista de la Odisea viaja a contrarreloj también sin el saberlo, ya que en su casa, Ítaca, su mujer le cree muerto y cada vez esta más cerca de comprometerse con otro hombre.

En resumen, se podría decir que ambos personajes tienen el valor y la inteligencia como rasgo principal, por lo que a lo largo de ambas historias es fácil relacionar sus viajes y sus luchas, tanto físicas, como intelectuales y emocionales.

Esta película cuenta, al igual que la Odisea, la historia de una persona con un propósito que le lleva a intervenir en diferentes acontecimientos que le harán encontrarse muy cerca de la muerte.

FICHA TÉCNICA

Género: Fantasía

Dirección: Hayao Miyazaki

Estudio: Studio Ghibli

Producción: Toshio Suzuki

Música: Jo Hisaishi

Guión: Hayao Miyazaki

Reparto: Yuriko Ishida, Akihiro Miwa, Yuko Tanaka, Kaoru Kobayashi, Yoji Matsuda

Año: 1997

Duración: 134 minutos

Hasta donde los pies me lleven

Hasta donde los pies me lleven es una película ambientada al final de la Segunda Guerra Mundial donde el protagonista de esta historia,Clemens Forell,un soldado alemán es capturado por el ejército soviético.En la película el soldado escapará del campo de castigo en Siberia para cumplir la promesa hecha a su mujer e hija,este tardará diez años en volver a su casa.En este viaje tan largo,duro y peligroso pasará diferentes adversidades y peligros hasta llegar a su destino final.


En esta historia hay varias similitudes con la Odisea, en esta leyenda Ulises es un hombre muy prudente a la hora de llegar a los lugares, no se fia de nadie. Clemens tampoco lo hace cuando llega al campo de castigo, y se muestra muy precavido y astuto cuando le ayuda el médico del campo; esto también sucede cuando él emprende su viaje y es encontrado por dos hombres de los cuales en un principio no se fiará. Odiseo tiene una historia de amor antes de llegar a su destino donde su mujer le espera, aquí hay otra similitud, Clemens encontrará el amor una vez es ayudado por una mujer y su tribu india. Estos le curarán y le mantendrán oculto al estar en busca y captura, y ella mantendrá un breve romance con él aunque terminará pronto al tener que irse del lugar como le ocurre a Ulises.Y por supuesto la mayores semenjanzas que tiene Clemens con Odiseo es el tiempo que pasa en llegar a su destino y las dificultades que encuentran a su paso. En mi opinión al igual que Ulises, el protagonista de la película es un buen esposo ya que su mujer le sigue esperando aunque hayan pasado tantos años.

Aquí os dejo la ficha técnica de esta fantastica pélicula:
Dirección:Hardy Martins.
País: Alemania.
Año: 2001.
Duración: 158 min.
Género: Drama.
Interpretación: Bernhard Bettermann (Clemens Farell), Irina Pantaeva (Irina), Michael Mendl (Dr. Stauffer), Anatoly Kotenyov (Kamenev), Iris Böhm (Kathrin), Anna Herrmann (Lieschen), Alexander Jefremov (Igor), Nikolai Kondrashkin (Schamene), André Hennicke, Hans Uwe Bauer.
Música: Edward Artemyev.
Fotografía: Pavel Lebeshev.


Como curiosidad os dejo un video donde un grupo de música le dedica una cancion al protagonista de la película.

Cold Mountain

Cold Mountain es una película norteamericana basada en la novela homónima de Charles Frazier. Ambientada en la Guerra Civil estadounidense (1861-1865) muestra la Odisea de Inman, un combatiente que al quedar herido en una batalla decide volver a su hogar en el que le espera Ada, mujer con la que quiere formalizar su noviazgo pese al poco trato mantenido y que vive pendiente de su regreso desde hace tres años.

Por su temática general la película guarda un gran parecido a la Odisea de Homero, aunque no contiene muchas más similitudes con ella.

En primer lugar Inman no es ningún militar o héroe, es un carpintero que se alista en la guerra de buen grado para luchar junto a los Estados Confederados secesionistas, a diferencia de Ulises, que, como ya sabemos, se niega a partir a Troya y finge locura para evitar el conflicto. 

Después de ser herido en combate y de su posterior recuperación, Inman escapa de una guerra en la que ya no cree, lo que le convierte en desertor y motiva su persecución por parte del bando para el que luchaba, estando éste cerca de su derrota definitiva. En esto se opone completamente a Ulises, que es general del bando ganador, líder, héroe, con prestigio entre los suyos, a diferencia del desertor americano, considerado como un cobarde.

Así, Inman debe recorrer solo y a pie una enorme distancia procurando no ser descubierto. Al principio de su viaje de regreso obtiene forzosamente lo que equivaldría a la tripulación de Ulises. Su primer compañero es un reverendo pervertido que también huye, puesto que su pueblo quiere ahorcarlo por adulterio; el protagonista lo repudia, pero no tiene más remedio que aceptarlo porque conoce bien la zona y la guardia local acecha. Los dos son traicionados por un hombre que los acoge y vienen a recogerlos para que vuelvan al frente junto con otros desertores, con lo que el grupo vendría a ser la  tripulación de Ulises, y esta vuelta al frente se equipararía, en mi opinión, a una de las tormentas de Poseidón que hacen retroceder a los griegos. El fin de esta “tripulación” se da cuando encuentran en el camino a unos soldados de la Unión (el bando rival) que masacran tanto a los cautivos como a los oficiales confederados, a excepción de Inman, único superviviente, como sucede en la Odisea al ser enviada una tempestad por Zeus que deja a Ulises sin nave ni marineros. 

De la misma manera, una anciana le brinda su ayuda dándole cobijo en su casa del bosque, ya que está herido y encadenado, a modo de Circe o Calipso, solo que no hay relación amorosa alguna. Muy poco después de este suceso lo acoge otra mujer, una joven viuda que lo resguarda de la lluvia. Ella recibe más beneficio de él que a la inversa, aunque tampoco haya en esta ocasión amor entre ambos. La abraza y la consuela ante el dolor de la pérdida de su marido en esa misma guerra y la defiende contra unos despiadados soldados que pretenden saquear su casa.

Paralelamente se muestra la difícil vida que lleva Ada en Cold Mountain; acaba de morir su padre y se ve obligada a sacar adelante su granja sin saber cómo, debido a su anterior acomodada vida. El mayor problema lo forma Teague, que quiere apoderarse de dicha granja, y su grupo de pistoleros erigidos en milicianos locales, quienes también muestran una especial aversión hacia los desertores. Serían como los pretendientes que hacen la vida imposible a Penélope. A diferencia de ésta, Ada ha podido dar a conocer al protagonista sobre su situación y comunicarle la insoportable espera que le supone su participación en la guerra por medio de las cartas que le envía; éste es uno de los principales motivos que empujan a Inman a volver a su casa. Y como Penélope, cuenta también con ayuda, la de Ruby, una mujer gracias a la cual consigue adaptarse a su nueva vida. Su compañía la salva de la soledad y la desesperación, como Telémaco actúa con su madre.

PROCEDO A EXPLICAR EL FINAL, por si alguien tenía pensado verla...

Inman consigue regresar, y, del mismo modo que en la Odisea, hay un momento en que no es reconocido por la mujer a la que quiere, aunque son unos segundos y es bastante normal al haber cambiado su aspecto. En seguida se da el enfrentamiento con los que atormentan a su prometida, y en ello se produce una gran diferencia con la obra de Homero: pese a acabar con ellos es herido de muerte y perece ante Ada. Es un final agridulce, aunque se dé la muerte de Inman ella empieza una nueva vida mucho más tranquila en el mismo lugar junto a la hija que tienen ambos antes de su caída. 

FICHA TÉCNICA

Dirección: Anthony Minghella.
País: USA.
Año: 2003.
Duración: 155 min.
Interpretación: Jude Law (Inman), Nicole Kidman (Ada Monroe), Renée Zellweger (Ruby Thewes), Eileen Atkins (Maddy), Brendan Gleeson (Strobod Thewes), Philip Seymour Hoffman (Reverendo Veasey), Natalie Portman (Sara), Giovanni Ribisi (Junior), Donald Sutherland (Reverendo Monroe), Ray Winstone (Teague), Kathy Baker (Sally Swanger), James Gammon (Esco Swanger), Jack White (Georgia).
Guión: Anthony Minghella; basado en el libro de Charles Frazier.
Producción: Sydney Pollack, William Horberg, Albert Berger y Ron Yerxa.
Música: Gabriel Yared.
Fotografía: John Seale.
Montaje: Walter Murch.
Diseño de producción: Dante Ferretti.
Dirección artística: Pier Luigi Basile, Luca Tranchino, Cristian Niculescu y Maria Teresa Barbasso.

La vuelta al mundo en 80 dias

La vuelta al mundo en 80 días (2004) es una película de comedia y aventura basada en la novela de Julio Verne y ambientada en la Inglaterra del siglo XIX. Está protagonizada por Steve Coogan, Jackie Chan y Cécile de France.

Phineas Fogg (Steve Coogan) es un inventor muy innovador, que se siente menospreciado por los integrantes de la Real Academia de las Ciencias, quienes se burlan de sus inventos, considerándolos inútiles y a él un estúpido.

Un día, para librarse de él, le apuestan que su teoría de dar la vuelta al mundo en 80 días es ridícula e imposible, y que si lleva a cabo la aventura y pierde (que es lo que creen que pasará) habrá de destruir su laboratorio y dejar su oficio, pero si gana, lo nombrarán Ministro de Ciencias.

De esta manera se sumerge en la aventura de recorrer el mundo en 80 días, acompañado siempre por su ayudante Passepartout (Jackie Chan) y una artista francesa, Monique Laurrose (Cécile de France). Su ayudante está muy interesado en viajar con él, pues necesita ir a su pueblo en China para devolver una joya que ha robado del Banco de Inglaterra, la cual los ingleses les habían arrebatado, y este viaje le proporcionaba la manera de abandonar el país antes de ser capturado por la policía. Durante el viaje, tienen que salvar multitud de obstáculos, algunos provocados por los mismos que no creían en él, y quería asegurar su derrota; pero finalmente consiguen llegar a Londres en el día número 80.

En cuanto a los paralelismos entre la historia de Phineas con la de Ulises, podemos distinguir los siguientes: ambos regresan de su largo viaje y restablecen la situación del lugar del que partieron (Phineas en la Real Academia de las Ciencias, colocándose al frente de la institución, y Ulises en el trono de Ítaca). Ambos piensan que su viaje va a ser mucho más fácil de lo que luego es, pues a Phineas los miembros de la Real Academia de las Ciencias le ponen obstáculos constantemente y a Ulises los dioses. Phineas consigue salir airoso de situaciones adversas gracias a su ingenio y a su astucia, como cuando el tiempo se les viene encima mientras viajan en barco, y se las ingenian para construir una avioneta con la madera que el propio barco les proporciona, por otro lado Ulises también emplea su astucia en algunas ocasiones, como cuando se le ocurre bloquear la audición de sus marineros para que las sirenas no les impidan avanzar en su travesía. A Phineas el presidente de la Real Academia de la Ciencia le boicotea el viaje constantemente, impidiendo así que regrese a Londres, a Ulises Poseidón le ataca de la misma manera, impidiendo que regrese a Ítaca. En una ocasión ambos recurren al disfraz para ocultar su identidad, Phineas lo hace para que los hombres enviados por el presidente de la R.A.de las Ciencias no le encuentren y poder partir en tren, vestido de mujer india, y a Ulises lo disfraza de viejo mendigo Atenea, al llegar a Ítaca, para que los que ansían su trono no le maten. Ambos realizan gran parte de su travesía por mar. Ambos son prudentes y ante la duda siempre mandan a su ayudante/marinero para averiguar cualquier cosa.

Aquí dejo el trailer con el que ésta película se presentaba al público:

Y por último los datos de la ficha técnica:

FICHA TÉCNICA

Dirección: Frank Coraci.
País: USA.
Año: 2004.
Duración: 110 min.
Género: Aventuras, comedia.
Interpretación: Jackie Chan (Passepartout/Lau Xing), Steve Coogan (Phileas Fogg), Cécile De France (Monique)...
Guión: David Titcher, David Goldstein y David Benullo; basado en la novela de Julio Verne.
Producción: Bill Badalato y Hal Lieberman.
Música: Trevor Jones.

Mulán

Mulán (1998) es una película que relata la vida de una doncella china (Mulán) quien, para lograr recuperar el honor de su familia, decide suplantar a su padre en la guerra a la que obligan a ir al pobre anciano. Durante el tiempo en el que transcurre la guerra contra los Hunos, Mulán entrena a conciencia enfrentándose a multitud de adversidades para sobrevivir. Junto con la ayuda de un pequeño dragón enviado para protegerla por sus antepasados, Mulán consigue realizar su cometido, recuperar el honor de su familia.

Hay algunos paralelismos de esta película con la narración de la Odisea que se pueden observar claramente: Mulán, la protagonista, decide realizar un viaje con una finalidad muy clara. El viaje no lo realiza sola, ya que cuenta con el apoyo de un pequeño dragón que le ayuda y un pequeño grillo que le da suerte. Haciendo la comparación con la Odisea los podemos relacionar con la tripulación que acompaña a Ulises, ya que se ayudan los unos a los otros.
















Al indagar más en esta película, observamos más paralelismos entre el viaje de Mulán y el de Ulises. La joven, al principio de la película es ayudada por los dioses para que sobreviva en la guerra y vuelva sana y salva a su casa, enviándole a Mushu, un dragón que se encargará de cuidar de ella durante la guerra, esto nos recuerda a cuando Ulises es ayudado por los dioses como por ejemplo por Atenea, quien intenta ayudarle para que regrese a su casa.

En ambos casos, se resalta un sentimiento por parte de los protagonistas hacia otras personas, Mulán se enamora del capitán de su ejército, el capitán Shang y Ulises tiene diferentes amoríos durante el viaje.

Cada protagonista tiene que hacer frente a distintas adversidades que supondrán cada vez un problema mayor para regresar a casa. Por parte de Mulán, tiene que enfrentarse al ejército de los Hunos, quienes intentan apoderarse de la ciudad de China. Y por parte de Ulises cada desembarco que hace con su tripulación en las distintas islas supone un peligro y un obstáculo que superar, ya que nunca sabe con lo que se puede encontrar.

Al hacer frente a estos problemas ambos tienen que superar la muerte de algunos de sus compañeros.






Como vemos en el video Mulán cada vez es más capaz de superarse y realizar su cometido, igual que Ulises cuando consigue vencer todos los problemas que se encuentra desde que embarca con su tripulación hasta que regresa a Ítaca. En definitiva con todos estos paralelismos observamos que el carácter de ambos es muy parecido, ya que se necesita fortaleza, valor y astucia para que, además de conseguir vencer todos los problemas, consigan llegar a salvo a su destino.



Ficha de la película:

Autorizada para: Todos los públicos
Año: 1998
Género: Películas de Dibujos animados
Actor / Actriz: Donny Osmond, Ming-Na Wen, Lea Salonga, B.D. Wong, Miguel Ferrer
Guionista: Christopher Sanders, Raymond Singer, Rita Hsiao, Eugenia Bostwick-Singer, Philip LaZebnik
Director: Barry Cook, Tony Bancroft
Musica: Jerry Goldsmith
Cinemat/Montador: Michael Kelly

Camino a la libertad

Camino a la libertad es una pelicula que mezcla el cine de aventuras con un drama histórico basado en hechos reales , ambientado en los últimos años de la IIª Guerra Mundial (1940-1945) y en los años álgidos del comunismo.
Esta película trata sobre un grupo de soldados recluidos en un gulag soviético en la estepa siberiana que, tras soportar durante un tiempo las duras condiciones de vida del “campo de trabajo ” deciden poner en marcha un plan de fuga con el que pretenden escapar de la zona bajo control soviético y llegar a Polonia .

Tras fugarse con éxito aprovechando una tormenta de nieve la alegría inicial se esfuma al darse de frente con la realidad , a su alrededor solo se extienden quilómetros y quilómetros de llanuras desérticas , escarpadas montañas y demás obstáculos que intentaran impedir el regreso a casa de este grupo de soldados.

En esta película se pone de manifiesto algunas similitudes con la Odisea de Homero como la estructura que expone cada historia , en la Odisea se muestra como tema central de la obra la existencia de un objetivo que hay que alcanzar y la posibilidad de obtener una sabiduría y una experiencia durante el viaje , en este caso la vuelta a Ítaca y en la película “Camino a la libertad ” el objetivo del grupo es huir de suelo controlado por el comunismo y reencontrarse con sus seres queridos , las experiencias que viven durante el viaje son el instinto de supervivencia, rastreo y conocimiento geográfico y la determinación de no rendirse en momentos difíciles y resistir hasta el final.

También hay cierto paralelismo en los rasgos psicológicos de los personajes , tanto Ulises como sus compañeros sabían lo difícil que iba a ser llegar a Ítaca pero ante todo mantuvieron intactas sus esperanzas de retorno al igual que en la película que os presento, en la que todos los integrantes del grupo de fugados sufren indecibles penalidades y deben superar las adversidades que se les presentan (algunos personajes no soportan las dificultades y perecen durante el camino al igual que los hombres de Ulises). Es una historia de superación , de lucha por la vida ya que en muchas situaciones de la cinta los fugados solo pueden sobrevivir si mantienen las ganas de esforzarse para vivir.

En la película se nos recuerda que a veces es más fácil echarse a morir que continuar viviendo. Lo que nos hace reflexionar sobre la necesidad de esforzarse hasta nuestro último aliento para poder optar a mejorar .

Otra similitud es que la Odisea comienza al final de una situación bélica y catastrófica. Donde después de la guerra, Troya ha sido devastada y los que lucharon en esa guerra deseaban regresar a sus hogares. A la par que los combatientes en la IIº guerra mundial que, tras luchar en los frentes e intuir el final del conflicto con la derrota nazi, deseaban escapar de su confinamiento en el gulag y regresar a sus hogares.

Por último si estáis interesados en ver esta película os recomiendo que no perdáis detalle del montaje fotográfico con paisajes tan dispares como el desierto de Gobi, las cumbres del Himalaya , paisajes helados de la estepa siberiana , Tibet etc....

Aqui os dejo el trailer de la película



FiCHA TÉCNICA

Título: Camino a la libertad
Título original: The Way Back
Dirección: Peter Weir
Producción: John Stoddart
País: Estados Unidos
Año: 2011
Fecha de estreno: 2011-01-05
Duración: 133 minutos
Género/s: Drama
Reparto: Colin Farrell, Dejan Angelov, Yordan Bikov, Dragos Bucur, Sattar Dikambayev, Sally Edwards, Valentin Ganev, Igor Gnezdilov, Mariy Grigorov, Ed Harris Guión: Peter Weir, Keith R. Clarke
Música: Emily Rogers
Fotografía: Russell Boyd
Montaje: Lee Smith
Distribuidora: Camino a la libertad

El regreso de Martin Guerre

Película francesa de 1982

La película del regreso de Martin Guerre trata sobre el regreso de un hombre de la guerra (Martin) al regresar al pueblo su familia lo acoge con una gran felicidad.
Su mujer (por obligación puesto que decidieron los padres de ambas familias que se casaran) al principio no lo acoge con gran entusiasmo, ella piensa que él no la quiere cosa que es cierta porque su matrimonio solo fue consumado una vez y después el partió, el hijo de ambos no reconoce a su padre porque no lo ha visto nunca.
La noche del regreso de Martin amigos y familiares deciden hacer una fiesta de bienvenida para Martin y así que les cuente su odisea con detalle.
En la fiesta; ven que no es el Martin que se fue, que ha cambiado, no sabía ni leer ni escribir y ahora si no bebía alcohol y ahora bebe mucho no solía gastar bromas y sobretodo no trataba con cariño a su mujer. Al día siguiente siguen viendo cambios extraños como que no sabe trabajar la tierra. Eso trae mucho revuelo entre todos (poblacion y família).
Durante tres años la mujer sabe que no es el verdadero Martin y ella le cuenta todo lo que debería saber sobre su pasado. Hasta que el tío de Martin decide acusarlo por impostor: hay un largo juicio y cuando parece que van a declararlo como verdadero Martin Guerre aparece el verdadero Martin y lo acusan de impostor, lo ahorcan y después queman delante de la que por 3 años había sido su mujer y sus hijos (durante estos 3 años tienen una hija conjunta).
Las similitudes con la odisea son pocas pero tiene que luchar varias veces contra sus primos y tíos que le dan varias palizas para que confiese que no es el verdadero Martin.
Y también hay una vez que van a dar un paseo "Martin" y su "esposa" y se encuentran con unos hombre enmascarados que intentan pegarles y me recuerda cuando la policía persigue al protagonista de edén al oeste.